マンガの
(武林風)描き方
その8
Q&A編A

 私、漫画を書こう書こうとは思ってるのに、どおしても出来ないんですよ。
やっぱりろくに男とか書けないし、背景書けないし、老人とか太った人とか書けないし、書こうと思う方が間違ってるのかも…。
練習してそこそこ書けるようになってから、初めて、漫画が書けるのかなあ。

これだけは確かな事だと思いますが、やはり「いっぱい描く」という以外に、上達方法はないんじゃないかと思います。

いろんなキャラを描くためにも。
そして、実際の人々を、「描く視点で」よ〜く観察することですね。
他のマンガや、写真などばかり、参考にしているだけでは、「自分の絵」にはなりにくいと思いますから。

もちろん背景作画においても、同じようなことが言えると思います。
それと、「練習=即、実践・実戦」だとも考えています。
「まだ描ける実力がない」とか「練習してチカラをつけて」とか考えるより、「自分は描きたいのか?」「何を描きたいのか?」「今すぐにでも描きたいのか?」ということを大事にすべきだと思います。
練習というのは、プロデビューした方々でも、とてつもない物量の作品群を生み出した方々でも、必要とあればいつだってやってるものです。
実際マンガを描いてみて、
「ああ、こういうシーンが、思うように描けてないなぁ」とか
「こういうキャラが描ききれてないや」と思ったときに、
はじめて「それらを描けるようになるための練習」というものが、意味のあるものになると考えています。
漫画家になるのって、とてつもなく難しい事なんですか?
どうにも漫画家って身近に感じてしまう事があって…でも皆が皆そう思って、漫画とか出してたら、競争率高いですよねー。

これも、人によりけりです。
絵がうまい。
人に好かれる絵が描ける。
いっぱい描くことに、なんの抵抗もない。
いろいろ「羨ましい」特技もありますし。

自分に備わってない特技に憧れることは、私もしょっちゅうのことです。
ただ「思い」の「熱さ」がなければ、
なかなか実現するのは難しいかもしれません。

「自分は描きたいんだ!」
「こういうものが描きたいんだ!!」
「難しさ」というのは、むしろその「思いこみ」を、どこまで執着することができるか、どこまで表現することができるか、という方にこそ、あるのかもしれません。
身近に感じてもらえること、皆がマンガを描きたがる・プロになりたがるということ、
それが本当にそうだとしたら、確かに競争率は上がるとは思いますが、
それだけ「愛着をもってもらえるメディア」だということ、
「身近に存在できてる表現方法」だということを、
私は嬉しく、たのもしく感じます。
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